云南映象演出展現了云南濃郁的民族風情，將原生態的鄉土歌舞精髓和經典的民族舞全新整合重構，是到昆明非常值得一看的演出，那么云南映象舞劇主要內容有哪些呢？詳情見下文。

演出介紹

《云南映象》由序：混沌初開，第一場：太陽，第二場：土地，第三場：家園，第四場：火祭，第五場：朝圣，尾聲：雀之靈，七部分構成。

融合了云南少數民族的：太陽鼓、象腳鼓、芒鼓、銅芒、神鼓、銅镲舞、煙盒舞、花腰歌舞、傘舞、月光獨舞、甩發舞、新平花腰傣、打歌、牛頭舞、面具舞蹈、葫蘆笙舞、紋身、東巴舞、涅磐、藏族舞、瑪尼石、轉經筒、孔雀等民族歌舞、圖騰信仰、以及生產生活工具等原形態，展現著天人合一的舞蹈思想。

演出內容

第一場“太陽”

展現了人類久未蒙面的原始土著時期，鼓聲敲開了民族起源，也敲開了整個舞蹈的序幕。

“太陽和月亮，從東到西追不停，開天的時候就走成一路了；男人和女人，從生到死離不得，辟地的時候就連在一起了。”

這一場幾乎囊括和展現了云南各民族的所有鼓器，對當地人而言，鼓不僅是一種樂器，也是一種圖騰崇拜，它象征著本民族的起源。伴隨著圖騰崇拜孕育而生的是鼓器的傳說，云南關于鼓器的傳說堪稱中國之最，最有名的便是基諾族的傳說：

洪荒年代基諾族的祖先阿麥腰白造了一只太陽鼓，麥黑與麥妞藏在鼓內躲過了災難，繁衍了基諾族的后代。太陽鼓從此成為了基諾族最神圣的器物，并由此衍生了太陽鼓舞，每到除夕夜太陽鼓敲響就會被敲響，而這也成為了基諾族美好生活的福音。

“太陽”里的鼓聲有著和基諾族的太陽鼓異曲同工之妙，

鼓點貫穿著生命的孕育、成長、茁壯到最終的消逝，是對生命的敬畏與表達。

第二場“土地”

“土地”由“月光”（楊麗萍獨舞）、“彝人傘”(黑彝)、“煙盒舞”（彝族尼蘇支系）、“女兒國”（新平縣花腰傣）、“打歌”（南澗彝族），“石屏花腰彝歌舞”組成。</p><p>“月光”是楊麗萍的首次獨舞，運用“剪影”的舞臺藝術，營造出一種明月當空、月色朦朧的氛圍。舒緩的音樂、柔美的舞姿，給人以無限遐想的可能，可謂民族舞藝術登峰造極之作。

“花腰彝歌舞”中“海菜腔”節奏高亢起伏，沒有任何的器樂伴奏，中間加入楊麗萍用云南方言低低的吟詠：“太陽歇歇么歇得呢，月殼歇歇么歇得呢，女人歇歇么歇不得，女人歇下來么火塘會熄掉呢？”那是一種強大的對生命的本原的尊重，再次烘托了”土地“的主題。

第三場“家園”

這一場主要講訴的是“萬物有靈”的思想。萬物有靈認為天下萬物皆有靈魂。也正因此，楊麗萍將云南先民信奉“樹” “樹精” “小樸少” “生靈” “將逝去的家園” “祥和”結合在一起來表現”家園“的主題，展現出少數民族先民們對山神、樹神、寨神、石神的敬畏之情。

“家園”是一場群舞，演員們通過快速拍手與擊地高歌，表達著對家園的珍惜、敬仰之情，同時也警示著我們日益嚴重的環境危機，這種震撼之情貫穿六整場演出。

第四場“火祭”

這里的青草會跳舞，如果你愿意在地匍匐；這里的石頭會說話，如果你愿意用靈魂傾聽。這里的山離天近，所以神話還活在放牛人的山歌里；這里的水和石一起流，所以神靈和老鄉一起喝醉酒。這是”火祭“的旁白。

“火祭”由“甩發舞”、“葫蘆笙舞”、“面具舞”、“紋身"、“東巴舞”（麗江縣納西族）、“牛頭舞”（佤族）、“涅磐”組成，它是人類進入文明的象征，是生命演進的一個里程碑。

少數民族中有很多和火有關的節日，最典型的就是彝族“火把節”祭火儀式，以及發生火災后的“送火神”儀式等等，它被看作是人類生命的基礎，人們對其有著強烈的崇拜之情。</p><p>“鳳凰涅磐”就是表達著彝族對火神“阿依迭占”的崇拜，對生命生生不息的向往。

第五場“朝圣”

“朝圣”由雪山”"藏族舞”“轉經筒” “瑪尼石”組成。用身體丈量大地的信徒、色彩斑斕的經幡、圣潔的瑪尼堆，完美的舞姿，為觀者展現出一幅雪山、天國圖景。

他們走向神山，走向心靈的理想天國，表達出對圣潔寧靜世界的向往，表達著人們對山神的信仰。

尾聲“雀之靈”

“雀之靈"以一只亭亭玉立的白孔雀形象，展現了初到凡間的精靈，踏著羞澀的舞步，滿是傣家的風情。

“雀之靈”中美麗的羽翼是對理想世界的向往，對凡俗生命的超越。舞者通過肢體語言表達了對“孔雀”的崇敬，當孔雀最后揮舞著彩羽離去時，孔雀所擁有的桀驁品格也被體現的淋漓盡致，讓觀眾久久不能忘懷。

《云南映象》是對原生態歌舞的濃縮，也是對中華民族文化的傳承。

在這臺舞劇中，祖祖輩輩的生命被還原，鼓舞、煙盒舞、打歌舞、甩發舞、海菜腔中，每一個對自然尊重與敬畏的細節都能讓我們淚目，這就是民族文化與心靈的碰撞。